El programa
Capoeira, samba de roda y las danzas de los orixás explicadas
Qué es en realidad cada ritmo, de dónde viene y qué fijarte la noche del espectáculo.
Consultar disponibilidad ↗Los ritmos de un vistazo
| Instrumento | Danza | Estar atento a |
|---|---|---|
| Berimbau | Capoeira | La única cuerda del arco y la calabaza resonadora que marcan el ritmo de todo el juego |
| Atabaque | Danzas de los orixás | El ritmo más profundo y ceremonial frente a la energía lúdica de la capoeira |
| Pandeiro | Samba de roda | La formación en círculo y el canto de llamada y respuesta |
| Palos | Maculelê, dónde se baila | Los palos golpeando al compás de los tambores, no los pies de los bailarines |
La capoeira y el berimbau
La capoeira suele describirse como una lucha disfrazada de danza: dos participantes intercambian volteretas, patadas y barridos dentro de un círculo (una roda) de espectadores que aplauden y cantan, sin llegar casi nunca a tocarse. Quien marca el ritmo es el berimbau, un arco musical de una sola cuerda con calabaza resonadora que pertenece a la tradición del candomblé de Bahía y que, según la mayoría de las versiones, no se incorporó a la capoeira hasta principios del siglo XX. Un intérprete hábil de berimbau puede acelerar o frenar todo el juego solo con el ritmo de su instrumento, y en parte por eso se lo considera el instrumento principal en cualquier círculo de capoeira, incluido el de este espectáculo.
Las danzas de los orixás
El candomblé es una religión afrobrasileña articulada en torno a los orixás, deidades asociadas cada una a una fuerza de la naturaleza, un color y una danza y un ritmo de tambor propios, interpretados con atabaques. Un espectáculo folclórico como este presenta versiones teatralizadas de ese repertorio para un público, algo distinto de una ceremonia real de candomblé (una sesión de terreiro): la compañía interpreta una tradición, no oficia un rito religioso, y conviene ver ese segmento con esa distinción en mente en lugar de dar por sentado que se presencia una ceremonia auténtica.
El samba de roda y el pandeiro
El samba de roda es una danza y forma cantada en círculo que tomó forma en Bahía en el siglo XIX, estrechamente ligada al mismo mundo afrobahiano que la capoeira y las tradiciones de orixás y caboclos del candomblé. Un solista baila dentro de un anillo de cantantes y músicos que tocan pandeiro (pandereta), guitarra y palmas, y se le reconoce ampliamente como uno de los antecesores directos del samba que después se asociaría al carnaval de Río. La UNESCO inscribió el samba de roda en su lista de Patrimonio Cultural Inmaterial en 2005, reflejo de lo central que es esta forma para la identidad bahiana en particular, distinta del samba carnavalesco posterior y de mayor escala de Río.
Maculelê, dónde aparece
El maculelê es una danza de palos, tradicionalmente ejecutada con un par de bastones de madera (a veces machetes en versiones ceremoniales) que se golpean al compás de los tambores atabaque; según la mayoría de las versiones, nació como danza de cosecha o de batalla simulada en las comunidades afrobrasileñas de Bahía antes de que las compañías folclóricas la adoptaran como repertorio escénico. Que aparezca o no una noche determinada depende del programa de cada compañía; si forma parte del espectáculo, suele ser uno de los números más impactantes físicamente, con los palos chocando en un ritmo tan preciso como el de los tambores que suenan debajo.
Qué es típico y qué varía
Un espectáculo de folclore en vivo interpretado por una compañía en activo no es un guion fijo: el orden exacto, qué números aparecen y cuánto dura cada uno pueden variar de una noche a otra según los artistas asignados y el aforo. Considera la secuencia aquí descrita como representativa, en líneas generales, de una velada de folclore bahiano, más que como un repertorio garantizado para tu fecha concreta; y si algún número en particular te importa, conviene preguntar con antelación al servicio de atención al cliente de GetYourGuide en lugar de darlo por hecho. Una compañía que actúa varias noches por semana suele rotar a los solistas dentro del mismo repertorio central, por lo que la estructura de la velada (capoeira, después las danzas circulares y luego los números ceremoniales) tiende a mantenerse aunque cambien los intérpretes.
Observando con respeto
Dado que parte del programa se nutre del repertorio sagrado del candomblé, conviene contemplar ese segmento con el mismo respeto que se le brindaría a cualquier manifestación artística de raíz religiosa: el candomblé sigue siendo una fe viva en Salvador, no una curiosidad histórica, incluso cuando una compañía folclórica presenta una versión escenificada de sus danzas para un público que paga. Los aplausos son bienvenidos al final de cada número, como en cualquier espectáculo, pero tratar el segmento de los orixás como una oportunidad fotográfica al mismo nivel que el juego de capoeira puede percibirse como una falta de sensibilidad hacia el público bahiano; un instante de atención silenciosa antes de aplaudir suele causar mejor impresión que gritar por encima de la música.